在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
节奏培训心得篇一
作为一名教师，可能需要进行教案编写工作，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那要怎么写好教案呢？下面是小编整理的节奏歌大班教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
1、指导幼儿掌握节奏。
2、初步学唱歌曲。
1、节奏卡4张。
2、母鸡、小鸭、小花猫、小马图片各一张。
一、活动开始。老师：小朋友们好，这节课我们上音乐课，现在我们先来复习以前学过的律动和歌曲。
1、律动：《这是小兵》、《日常生活模仿操》
2、练声：《小鸟醒来了》、《小鸡叫、小猫叫、小鸭叫》
二、基本部分。
1、出示教具，指导幼儿掌握节奏，初步学习歌词内容。
教师：今天，老师请了几位小客人来我们班，你们看看，都有谁来了。
（1）出示母鸡图片：这是谁？请小朋友来说说母鸡有什么本领？（是母鸡，会生蛋）那你们知道母鸡妈妈生蛋的时候是怎样叫的吗？我们一起来学一学吧。（咯咯哒、咯咯哒）
出示第一张节奏卡：老师把母鸡妈妈的叫声写在了一张纸上，我们来看一看，一个叉就表示叫一声，用线连起来的就叫的更快，我们一起来试一试。
（2）出示小鸭子图片：这是谁来了？小鸭子又有什么本领呢？原来呀，小鸭子喜欢去捉鱼虾，那小鸭子是怎么叫的？我们再一起来学一学小鸭子的叫声吧。
出示第二张节奏卡：老师也把它的叫声写到了这里，我们把小鸭子的叫声一起唱到这个节奏里。
（3）出示小花猫图片：喵~喵~你们听，是谁来了？小花猫又有什么厉害的本领呢？（捉老鼠）那小花猫捉到老鼠了是不是很开心呀？它会怎么叫呢？我们一起来学一学。
出示第三张节奏卡：看看这张有什么不同？有一个零，这个零叫做休止符，表示停的意思，当我们唱到这个零的时候，小嘴巴不能发出声音了，我们一起来唱一唱。
（4）出示小马图片：看看这又是谁？小马又有什么本领呢？（跑得很快）它跑步的时候声音是怎么样的`？（哒哒哒哒）
出示第四张节奏卡：我们也把小马跑步的声音唱出来吧。
2、幼儿初步学唱歌曲。
教师：我们看了这么多的小动物，它们都有厉害的本领，有一首歌呀，说的就是这些小动物们，歌曲的名字叫节奏歌，小朋友们要竖起耳朵仔细听好了。
（1）教师示唱第一遍。（清唱）
教师；歌曲的名字叫什么呀？老师在歌曲都唱了些什么？
（2）教师示唱第二遍。
教师：老师跟着琴声再把这首歌曲唱一遍，小朋友要认真听，等下老师要提问提哦。
（3）幼儿跟唱。
教师：好，现在小朋友们大声的跟着老师唱这首歌。
教师：小朋友们真棒，可是还是有些小朋友的声音很小声，老师都听不到，我们再来一遍，这次老师要看看谁唱的好。
三、活动结束。
节奏培训心得篇二
钢琴，作为一种古老而神奇的乐器，一直以来都扮演着重要的角色。作为钢琴演奏者，节奏一直都是我最关注的一个方面。在长期的练习和演出中，我对钢琴节奏有了更深刻的理解和体会。以下展开我对钢琴节奏的心得体会，以及我如何通过节奏来表达音乐的情感。
首先，节奏是音乐的灵魂。在演奏钢琴时，音符的长度和间距决定了旋律的性质。准确地掌握节奏可以使音乐顺畅流动，给人以舒适和愉悦的感觉。而不准确的节奏不仅会影响整体的音乐表达，还可能误导或困惑听众。因此，在钢琴的演奏过程中，我始终要注重落在正确位置上的准确节奏，这对于刻画音乐的性格和情感非常重要。
其次，节奏可以影响音乐的动感和节奏感。在一首曲子中，通过对节奏的变化和运用，可以使音乐有更多的起伏感。通过加快和减慢节奏，我可以给音乐增加紧迫感或放松感。此外，利用各种变化和强调，我可以在演奏过程中突出曲子中的重要部分，从而让我在演奏中能够更加自由地表达情感。
钢琴的节奏还可以体现出音乐的热情和活力。通过运用轻快而有力的节奏，我可以使音乐显得充满活力和活力。慢节奏则可以传递出更加沉思和深情的情感。因此，在演奏时，我会根据曲风和音乐的要求来选择适合的节奏，以便更好地表达曲子中所蕴含的情感和意境。
此外，掌握适当的节奏还可以使演奏更加流行和易懂。随着不同风格的音乐在当代音乐中的流行，我们可以看到许多流行音乐的歌曲被改编成钢琴版。在这些改编的过程中，掌握初始的歌曲的节奏是至关重要的，以确保演奏的真实性和可辨识性。只有将原曲的节奏运用到钢琴演奏中，才能将歌曲的特点和乐曲风格完美呈现出来。
最后，通过钢琴的节奏，我还可以与其他乐器或合作伙伴形成良好的合奏。如今，多种乐器的合奏已成为钢琴演奏的一种趋势。通过合奏，不仅可以将不同乐器的音色融合到一起，还可以实现音乐中的互动和对话。而在合奏中，节奏的准确性和稳定性是非常重要的，只有通过统一的节奏，各个乐器才能达到和谐的效果。
综上所述，钢琴的节奏对于音乐的表达和演奏是至关重要的。通过节奏，我可以传递音乐的情感，控制音乐的动感和节奏感，使演奏更加流行易懂，与其他乐器或合作伙伴形成良好的合奏。因此，在演奏钢琴时，我会注重节奏的准确性和变化，以确保音乐能够得以完美地传达和表达。坚持对节奏的不断追求，对我来说已经成为我演奏钢琴的一种习惯和信念。
节奏培训心得篇三
1、幼儿能发现周围声音的节奏。
2、幼儿能根据歌曲旋律创编节奏型。
3、通过活动激发幼儿的想象力和发明力。
歌谱若干张、乐器若干、会发响的玩具若干、笔、纸等。
一、幼儿随音乐律动入室。
二、引题：根据动作和声音找节奏
(1)、师拍球，全体幼儿拍拍节奏，师把节奏型写出来。
(2)、请一幼儿跳踵趾小跑步，全体幼儿拍出节奏，再请一名幼儿写出节奏型。
三、寻找节奏：
幼儿自由玩弄周围会发出声音的玩具，找出声音的节奏，并把节奏型写下来。（可与邻近的小朋友交流：你拍给我听、我拍给你听，且可一起再创作）。
[教师投放的都是幼儿周围的事和物，在带着问题的自由探索中、互相交流中，幼儿自然而然地从身边、周围发现各种各样的节奏，并通过联想与想象进行再创作。这样，既发展了幼儿的发明力，又让他们更深刻地体会到：音乐来源于生活。
四、创编节奏型：
1、分组创编：幼儿四个人一组一起为曲谱（已学过的曲子）配上节奏型。
重点引导幼儿创编与简谱对应的有特色的节奏型
2、幼儿自由组合，互相配合合奏。
五、复习舞蹈《扭秧歌》。
六、律动《小燕子》出室.
节奏培训心得篇四
节奏侠是一种特别的音乐文化和生活方式，在很多年前就开始盛行于中国大陆的地下音乐圈。对于节奏侠而言，音乐是一种通灵的媒介，可以带领人们感受到不同的情感和心境，同时也是一种通过音乐和音乐表演来维系团队和生存的方式。
首先，作为节奏侠，要在日常的练习中保持耐心和毅力。音乐不是短时间可以练好的，需要不断的积累和沉淀，需要不断的反复练习，甚至需要不断地去尝试和探索。在练习过程中不断地挑战自己，每一次的进步和成功都是最宝贵的，因为它代表了自己不断努力和付出的成果，这是一种极大的满足和鼓舞。
其次，节奏侠讲究团队合作。不同的人拥有不同的音乐爱好和技能，要将这些不同的音乐元素结合在一起就需要相互沟通，相互学习，相互欣赏。这样才能在音乐创作和演出中实现完美的融合。同时，团队中的每个人都应该有自己的定位和分工，在明确各自职责的基础上，才能做到有条不紊地合作。
再次，节奏侠强调的是音乐表演的视觉效果。现代人对于音乐的要求不再仅仅局限于声音本身，更注重音乐表演的视觉效果。这就要求节奏侠必须注重外表的搭配和音乐表演的细节刻画，将音乐和舞蹈结合起来，从视觉上给观众带来带有视觉冲击力的表演。
最后，节奏侠讲究的是人文关怀。对于音乐创作和演出，节奏侠并没有仅仅局限于音乐本身，而是将音乐表演和人文关怀相结合。音乐表演过后，他们也会接洽和组织慈善活动，关注弱势群体。这种人文关怀让我们看到了音乐的另一种维度，这也是节奏侠文化的重要部分。
总之，作为一个节奏侠，我们可以感受到音乐带来的美好和激情，同时也可以从节奏侠文化中汲取到很多有益的元素和经验。不仅仅是音乐本身，更是一种生活和思考的方式，让我们在音乐的世界中变得更加充实和真实，更加富有生机和活力。
节奏培训心得篇五
当我们们放下笔，抬头欣赏鲜花时，脸上缩放的是笑容；当我们从燥杂的音乐中走进一曲舒缓的韵律时，那是轻松舒畅的滋味。当我们埋头苦干，神经紧绷时不如偶尔放慢节奏，看天上云卷云舒，观庭前花开花落，只为使幸福在心头荡漾。
请放慢节奏，让幸福停在那一瞬吧！科技高速运转竞争激烈的今天有多少做父母，做儿女的不是长处于工作之中，即使在节假日也难得轻松一下，失去许多与家人相处的机会。著名主持人杨澜因为工作忙只能和自己的女儿通过电话的方式联系、沟通，试想作为她的女儿，要的是不是有主持人妈妈的骄傲，也要的不是作为主持人女儿的虚荣心，更要的不是钱，要的只是妈妈陪在身边，向她撒娇，得到她爱的鼓励，孩子仅要的是有妈妈在身旁的幸福。所以请仍处于工作岗位上的父母亦或是儿女们放慢工作节奏，去看看儿女，陪陪年老的父母吧！否则，错过这场美好的风景，带来的将是终生的遗憾。
请放慢节奏，让我倦也美丽一场！你人生的追求是什么？每个人都各抒已见，而我所追求的就是体现自我价值。没有价值的人生是平庸的，无为的，自我价值的体现很简单，那就是做有意义的事。这让我想要《士兵突击》中许多三多的话：好好的活就是做有竟义的呈，做有意义的事就是好好地活。在这花儿般的时节，我们不仅要好好学习，我们还要服务社会，用自己的双手，用自己现有的力量去帮助别人，贡献自己，并不是拿着社会的资助而无所付出，我们必须懂得只有付出才会有收获的道理，体现自己的价值，这样社会才会认可我们，放慢在虚幻网络中的快速漫游，去发挥我们的动手能力，社会实践能力，贡献社会，让我们花季的年龄段的成长更美丽。
请放慢节奏，实践是检验真理的唯一标准。曾经的盲目，急于求成而忘记自然规律使新中国受到挫败，历史的证明，告诉我们实践才能检验直理。在学习中不要盲目，不要浮躁，要确定目标，一步一步坚实地向前走，即使一种学习方法也要经过不断试验才能确立，所以请放慢节奏，踏实走好每一步。
请放慢节奏，使幸福、美丽、真理永恒。
节奏培训心得篇六
节奏是我们生活中不可或缺的一部分。从呼吸的节奏到大自然的四季变化，节奏无处不在。而在音乐中，节奏更是起到了至关重要的作用。通过学习和理解节奏法则，我深深感受到了音乐的魅力以及节奏给予我的启示和体会。
首先，我认识到了节奏在音乐中的重要性。音乐是一种通过声音和节奏传达情感和意义的艺术形式。而节奏就像是音乐的心脏，它掌控着整个曲子的节奏感与力度。在学习节奏法则的过程中，我了解到每一个音符都有自己的时值，通过合理的排列和组合，才能形成旋律和节奏。只有掌握了节奏的规律，才能打破单调和平庸，创造出动听的音乐作品。
其次，我体会到了节奏给予我的冲击和感受。当我第一次弹奏一段有规律的曲子时，我深深感受到了音符和节拍的碰撞所带来的冲击力。每一个音符都有属于它自己的位置和时刻，通过合理的控制和演绎，我不仅能够感受到节奏的力量，也能够借助音乐的力量表达自己的情感和心境。比如，在慢节奏的曲子中，我能够感受到安静和平和；而在快节奏的曲子中，我能够感受到激情和活力。这种通过音乐节奏所传达出来的情感体验，让我对音乐产生了更深的感悟。
再次，我认识到了节奏与团队合作的重要性。在合奏乐队中，每个乐器都有自己的节奏和音域，它们之间必须要进行合理的衔接和协调，才能奏出和谐的乐曲。而团队协作的关键就在于节奏的合理调配和分工。只有每个乐器都能准确地把握节奏和节奏变化，才能让整个团队的演奏达到最佳状态。这要求每个乐手都要对节奏法则有深入的理解和练习，并且在演奏过程中时刻保持耳朵的敏感度，以便及时调整和协调。通过参与乐队的合奏，我深刻体会到了团队中每个人的重要性，并且学会了相互倾听和协调的重要性。
此外，我也认识到了节奏对自我节制和平衡的作用。节奏并不只是在音乐中存在，它也贯穿我们的生活。只有我们按照一定的节奏和步调生活，才能更好地掌握自我和平衡自己的生活状态。比如，如果我们的生活节奏过快，我们可能会感到压力过大和失控；而如果节奏过慢，我们可能会感到迷失和无法进取。通过学习音乐节奏，我认识到了节奏对我自己生活的调和作用，我可以根据自己的需要和身心状态来调整自己的节奏，以便更好地适应和平衡自己的生活。
总之，通过学习和理解节奏法则，我体会到了音乐的魅力以及节奏给予我的启示和体会。节奏在音乐中的重要性，它所带来的冲击和感受，以及与团队合作和自我节制的关联，都让我对节奏有了更深入的了解和认识。在今后的学习和生活中，我会更加注重节奏的掌握，并且将其应用到自己的行动中。因为只有掌握了节奏，才能为我的生活注入更美妙和和谐的旋律。
节奏培训心得篇七
一首曲子的节奏快慢要是能相互协调便会有错落有致此起彼伏的畅快感，这并不容易。但要一个急性子的人和一个散漫的家伙相互理解，和谐相处，那就更不容易了。
我与爷爷奶奶三人同住，生活中充斥着各种快与慢的不协调。爷爷是个做起事来风风火火的老顽童，总给人一种急冲冲的感觉。而我，自然就是那个慢吞吞，做什么都反应迟缓的家伙。这种做事的节奏差异总让爱顶嘴的我和容易激动的爷爷产生矛盾。幸好，我家还有个充当调解员，做起事来不紧不慢的奶奶，我们俩才能相安无事地较为平静地生活在同一屋檐下。
“呀！”房间内传来奶奶一声低呼，我打开房门，只见他俩都醒了，爷爷一手抓过床头的外套“嗒嗒”地走向厨房，动作快得我一时没来得及叫“爷爷早上好”。“还站着干嘛，快去刷牙洗脸！”奶奶对呆在房门口的.我高声道，但随即又压低声音说：“你忘了调这边的闹钟，爷爷肯定有点火了，再拖拖拉拉的，待会又会发作了。快去吧。”我只好急忙点头，跑去刷牙。
好不容易用快于自己平时数倍的速度收拾好，我又踱到餐桌前。抬头一看，已经五十分了！我不禁加快了动嘴的速度。眼见外头的天空愈发亮了起来，似乎在与时间一同催促着我。这时，原本在旁边一言不发闷头吃着的爷爷却开口说：“慢点吃，小心呛到。吃这么快，嚼不碎不好消化……”“这些也要教训我……”我虽然在心里抱怨，却隐约觉得这样的“矛盾”有些理所当然。
“爷爷奶奶再见！”“过马路小心。”我最终准点踏出家门。外面的天空已经完全亮了，我慢慢地走在上学路上，望着有些边快走边吃着早餐的人，感受着这快与慢交织的日常。